Это не тот фильм, который позволит расслабиться твоему мозгу. Эта история даже на крошку не похожа на другие фильмы подобного жанра. Ведь если выбрать Бедные создания к просмотру только по жанру — фэнтези — не стоит ожидать одной из типичных ему лент.
Много секса и черного юмора, свинокурей и вопросов: почему, для кого, а что если? Казалось бы, режиссеру Йоргосу Лантимосу удалось сделать такой фильм, от которого зрителям придется еще долго усмирять собственные сущности. Но для греческого театрального режиссера и сценариста это не в первый раз.
Первая совместная работа режиссера, который в своих лентах освещает многогранность женских персонажей, и Эммы Стоун как актрисы, состоялась еще во время работы над фильмом Фаворитка. В Бедных созданиях Стоун не только сыграла главную роль, которая, между прочим, разорвала шаблон её предыдущих персонажей (Ла-Ла-Ленд, Круелла, Легкомысленная Я), но и стала продюсером ленты.
Абсурдность, присущая всем работам Лантимоса, свергла с престола предыдущие работы режиссера и легко посадила туда Бедные создания.
Если тебя испугает абсурд — посмотри на это глазами ребенка; если тебе неприятно смотреть на человеческие внутренности — посмотри на это со взрослой позиции. Если тебе покажется, что фильм о бедных женщинах — пересмотри его еще раз.
Бедные создания: о чем лента Йоргоса Лантимоса, чем роль Беллы Бакстер стала особенной для Эммы Стоун и о собственных впечатлениях и параллели в фильме — в рецензии Вікон.
Бедные создания (Poor Things) вышли в украинский прокат 18 января 2024 языком оригинала с украинскими субтитрами. Несмотря на английскую озвучку, дистрибьюторы сообщили Forbes о полном солдауте билетов во Львове и Киеве.
Если говорить цифрами, то за первые две недели проката лента собрала 3,5 миллиона гривен, было продано 19 тысяч билетов.
Такой ажиотаж и внимание фильма вызваны несколькими факторами: звездным составом, невероятной работой оператора, музыкальным сопровождением и номинациями на премии.
Переглянути цей допис в Instagram Допис, поширений Poor Things (@poorthingsfilm)
Допис, поширений Poor Things (@poorthingsfilm)
К примеру, картина получила 11 номинаций на Оскар. Даже без украинского дубляжа история стала широко известной среди зрителей.
Кстати, одна из номинаций досталась фильму за дизайн, макияж и прически. Этот фентезийный стиль, изображающий викторианский Лондон, безумный Лиссабон, реальный Париж, создан как в 1930 годах.
Отдельно стоит отметить костюмы: дизайнер Холли Воддингтон объединила викторианскую эпоху с яркими цветами и длиной современности. Именно такую гармонию мы можем видеть, когда среди скромных женщин Лиссабона в длинных платьях Белла Бакстер прогуливается в, невероятной красоты и легкости, блузе и мини-юбке.
И, конечно, режиссер и актеры. За главную роль в Бедных созданиях Эмма Стоун номинирована на Лучшую актрису, а Марк Руффало — Лучшего актера второго плана. Йоргос Лантимос номинирован на Лучшего режиссера за ленту Бедные создания.
Актриса главной роли Эмма Стоун признала свою героиню любимым персонажем за свою карьеру.
— Я знаю, что, вероятно, никогда больше не смогу даже коснуться такого персонажа, как Белла, что мне разбивает сердце. Но это невероятно, потому что мне удалось сыграть такого персонажа, как она.
Невероятная лента об эмансипации женщины и феминизме, как вполне естественном явлении. Яркая картина, где каждый цвет, каждое движение камеры, каждый диалог были созданы не для заполнения, а для того, чтобы оставить только основное.
Сюжет сосредотачивается на Белле Бакстер, молодой женщине викторианской эпохи, которая бежит с развратным адвокатом Дунканом Веддерберном, чтобы начать одиссею самопознания и сексуального освобождения. Однако есть одно но: до этого она совершила самоубийство, а затем – воскресла по воле выдающегося ученого.
Я хочу поделить свои впечатления на пункты, чтобы более подробно поведать весь восторг от ленты.
Белла Бакстер появилась по воле блестящего, но нетрадиционного хирурга-эксперементатора Годвина Бакстера. До этого же момента была Виктория, которая по неизвестной (без спойлеров) причине совершила самоубийство.
Годвин воскресил её, однако придерживаясь философии: он не в праве возвращать к жизни женщину, сознательно убегавшую из этого мира. Однако почти сформированный плод ребенка в её утробе мог бы получить шанс на жизнь: врач, чей двор переполнен свинокурами и другими животными, фактически состоящими из двух видов, пересадил в тело взрослой женщины мозг нерожденного ребенка.
Мужчина не планировал становиться ей отцом, однако некоторые чувства у него, в конце концов, проснулись. Но для Беллы он просто Бог. За развитием ребенка-женщины наблюдает и студент врача Макс МакКендлесс, который впоследствии чувствует к Белле что-то вроде любви.
Но Белла растет. Не постепенно, а перепрыгивая с раннего детства в агрессивный пубертат со всеми его проявлениями — асоциальными и неприемлемыми в мире вежливых людей.
Я не буду пересказывать сюжет в дальнейшем — пусть это станет открытием для тех, кто впервые просмотрит ленту.
Но за следующие 140 минут главная героиня успевает заручиться, уйти (а не убежать) из “Божьего” дома, посетить несколько стран, поработать и пожить в борделе Парижа, несколько раз разбить сердце разным мужчинам и, в конце концов, вернуться домой и найти настоящую себя.
Но главный вопрос: кто такие несчастные создания? Это женщины, которые после рождения становятся, то ли территорией мужчин, то ли их игрушками для удовольствия?
Лента Бедные создания показывает дикую женскую природу и сексуальность, в то же время изображая мужчин как очередное испытание для главной героини, которая знакомится с разными сторонами этого мира и жизни в частности, понимает, какой она может быть, но идет дальше на поиски собственного Я.
Мужчины — как несчастные создания, разбиваются о простоту Беллы.
При этом сама же Белла абсолютная противоположность образу женщины, хоть немного напоминающей роковую, а тем более — pick me girl.
Феминистическая ода женской сексуальности — это лишь одна грань фильма. В то же время работа возможно и гиперболизирована, однако освещает стереотип о других женщинах, которые привлекают мужчин своей невинностью, некоторой детскостью.
То есть тело взрослой женщины с детским эмоциональным интеллектом довольно легко не только сексуализировать, но и присвоить.
На такую женщину можно легко проектировать свой образ, свои фантазии и желания. Она оказывается столь удобной, что исповедникам патриархата трудно не влюбиться.
Разорвать этот круг может только эмансипация женщин, что и изображено в фильме.
Развратник Дункан Веддерберн открывает Белле мир физического наслаждения, а затем предупреждает: мол, не влюбляйся, если еще можешь это контролировать.
Нужен ли сам Дункан женщине? Белла с головой ныряет в философию, немецкие произведения и другие книги. Дункан отмечает: из-за книг Белла теряет свою особенность ведения разговора. Белла же просто подчеркивает, что Дункан не стал единственной целью её жизни, а его сексуальная фантазия о ней — лишь его же собственная проблема.
В то же время фильм изображает все в сатирическом свете, а женский манифест о свободе и желании узнавать себя действительно можно пересматривать несколько раз.
IMDb
Главный месседж, который я вижу в ленте, — показать эмансипацию как необходимость, а феминизм — как естественность мира.
“Почему нельзя рукой делать себя счастливой на людях?” — спрашивает главная героиня, открывшая для себя физиологическое наслаждение.
“Почему люди не делают это постоянно?” — интересуется Белла после первого секса.
Почему у нас возникает противодействие феминизму, если детская простота и прямота не понимает эти ограничения? — думала я во время просмотра.
Феминизм является естественным явлением, который полностью понимает ребенок — и не мирится с другой реальностью.
Так, простые вопросы осветили, насколько необоснованными остаются запреты, ограничения и традиционное восприятие женщин и мужчин.
Также стоит обратить внимание на работу оператора: от черно-белого до цветного разделяет нас первый собственный опыт Беллы. Съёмка через линзу рыбьего глаза показывает всю ту непонятность мира для ребенка, который только познает его, а смена крупного плана на малый символизирует развитие её эмоциональности.
Благодаря изменению характера съемки зрители понимают уровень взросления Беллы. Несмотря на взросление, женщина не теряет детской опосредованности.
Одна из любимых тем при просмотре картины — обращать внимание на цвета. Фентезийная лента характерна в целом калейдоскопом и яркостью цветов, а работа Йорголоса Лантимоса особенно тонка в этом деле.
Например, синяя гостиная Бога после отъезда Беллы намекает на отчуждение, холодность, негативное изменение в эмоциональном плане, когда девушка уехала из дома.
До невероятности ярко-желтый Лиссабон, где цвет заливает собой все — на тонком уровне безумия. Оранжевая мини-юбка Беллы четко намекает на изменения в жизни героини, которая до этого имела белый и длинный наряд.
Контраст двух цветов показывает всю неоднозначность мира. В то же время зеленый, также присутствующий в кадре, символизирует никак не гармонию, а диссонанс, тоску и печаль в душе героини.
Однозначно, да.
Фильм переполнен эротическими сценами и черным юмором, иногда смотреть на человеческий мозг действительно некомфортно. Однако игра Эммы Стоун, проблематика и обычное желание встретиться со сложным кино побеждают.
Мне также пришлись по душе проработанные диалоги, напоминающие такие же в сериале Шерлок. Так что интересно будет точно.
Отдельное внимание было уделено музыкальному сопровождению. Над плейлистом ко всей ленте работал английский музыкант Джерскин Фендрикс.
Другой известный фильм о женской эмансипации — Барби, покоривший миллионы зрителей и кинокритиков. Рецензию на Барби читай по ссылке.
А еще у Вікон есть крутой Telegram и классная Instagram-страница.Подписывайся! Мы публикуем важную информацию, эксклюзивы и интересные материалы для тебя.