13 сентября в Киеве презентовали ретроспективу Кола Сільваші, посвященную жизни, взглядам и произведениям абстракциониста Тиберия Сильваши.
Вікна-Новини (vikna.tv) могли увидеть выставку и пообщаться с художником, чтобы поделиться самым интересным с читателями.
О том, что является предметом искусства, почему выставка — это открытие опыта каждого и как автор видит живопись в дисгармоничном мире — читай в нашем материале.
Краткая справка о Тиберии
Прежде чем начать погружение в творения художника, следует рассказать о нем самом. Тиберий Сильваши родился 13 июня 1947 в Мукачево. Школьная и студенческая жизнь прошла в Киеве.
Окончил Киевский государственный художественный институт (ныне НАОИА). Был учеником Татьяны Яблонской. Стал членом союза художников Украины, а вскоре присоединился к его управлению. В 1992 году принял участие в создании художественной группы Живописный заповедник.
С 1990-х годов его работы преуспевают за рубежом, в Германии, Франции в частности. Сейчас его работы хранятся в частных коллекциях, музеях Украины, Германии, Австрии, США.
Тиберий Сильваши получил Национальную премию Украины имени Тараса Шевченко (2022). Художникам он известен как теоретик современного искусства, а также автор текстов. Живёт и работает Тиберий в Киеве.
Кола Сільваші: в Киеве презентовали художественную ретроспективу
Он приходит за полчаса до начала предпоказа. Пока завершаются последние приготовления — осматривает, общается с командой, имеет пару минут в одиночестве. На первый взгляд, трудно предположить, что он художник — ни кричащего образа, ни “кинематографических” указаний или чего-то другого, шаблонного.
Уже с самого начала, когда Тиберий шутит со всеми: “Меня достали, как скелет из шкафа!”, понимаешь, что здесь не будет скучной лекции по искусствоведению.
Команда кураторов — Лидия Аполлонова, Ольга Балашова, Анна-Мария Кучеренко, Борис Филоненко и Ярослав Футимский — вместе с автором кратко представляют нам замысел, и следуем по залам.
Есть выставки-высказывания, а есть — открытие опыта. Опыт — это то, что спрятано внутри того, кто приходит на выставку. Выставка заставляет его почувствовать, открыть в себе опыт, — говорит Тиберий.
Художник рассказывает, сам описать свой опыт не может, поэтому когда ему говорили “Это похоже на птичку!” — он немедленно все переделывал, ведь ничто не должно было напоминать вещи, связанные с реальностью. И добавляет, сейчас мы переживаем кризисный период — переход к цифровому искусству.
В творчестве Тиберия ведущее место занимает синий цвет. Это видно уже с атриума, с которого начинается выставка, и продолжается этажами выше. Вместе с произведениями Сильваши здесь представлены работы 86 авторов.
То, что мы сегодня понимаем под живописью Тиберия — это не картины, это цветные объекты, которые существуют и взаимодействуют с пространством, — объясняет искусствовед и соучредитель UMCA Ольга Балашова.
Выставка Кола Сільваші готовилась более года, а некоторые работы, в частности Крила (за которую Тиберий получил Шевченковскую премию), были воссозданы трижды. По Тиберию, предметом искусства есть время.
Короткий разговор с Тиберием
Пока приглашенные осматривают работы, Тиберий наблюдает за всем из другого конца зала. Во время короткого разговора удается вырвать несколько мыслей. Из такого, казалось бы, бесчисленного количества работ, должна быть какая-то особенная?
Если бы я нарисовал что-то любимое, на этом бы закончилась моя карьера. Вообще-то я веду длинный диалог с работами, вот почему здесь нет обратной страницы. Но есть работы, на которых 3-4 даты.
— Работу забирают на выставку, я пишу дату. Затем она возвращается, долгое время стоит. И я думаю, “Что-то не то, надо с ней работать дальше”. Затем ее снова забирают на выставку. Есть постоянный диалог с работами, он не заканчивается. Это то, что я называю “Работа окончена в первый день и не окончена никогда”, — делится Тиберий.
Так же происходит и с произведениями, которые находятся в частных коллекциях. Владельцы уже знают, что Тиберий рано или поздно захочет что-то изменить, поэтому заранее фотографируют работы.
В начале полномасштабной войны Facebook Тиберия был переполнен “спонтанными” фото, которые его вдохновляли. Утренний кофе, деревья, щель в дороге… Так называемый Дневник войны.
Примерно то же и сейчас, когда началась полномасштабная война, я стал вести этот дневник, его издали отдельной книгой в Берлине (Небо над Киевом), это посвящение Виму Вандерсу (Небо над Берлином).
Меня, как посетительницу выставки, больше всего поразил концепт Тиберия — в одном из своих интервью он рассказывал, что “человек — обречен на экзистенциальное одиночество”. И во время войны, когда одиночество — это один из самых больших страхов или вынужденное условие, мне захотелось узнать, ничего ли не изменилось в его взгляде:
— Он не изменился, остался прежним. Ты постоянно существуешь в дисгармоничном мире. Война — одна из этих дисгармоний, хотя для человека есть куча других дисгармонических вещей. И когда в какой-то момент тебе удается установить эту гармонию с миром через живопись или прозу, текст, кино — это счастливый момент, — говорит Тиберий.
Поэтому искусство — это счастливый дар, который нам подарил, не знаю кто, но чтобы мы могли устанавливать эту гармонию.
Выставка Кола Сільваші продлится с 13 сентября по 27 октября в Украинском Доме. Билеты можно приобрести за 100 грн — для взрослых, и 50 грн — для детей и ВПЛ.
Раньше мы рассказывали, как мир Марии Примаченко ожил в центре Киева.
Фото: Руслан Сингаевский / UMCA (Украинский музей современного искусства), журналистка Вікна-Новини Анастасия Грубрина
Больше видео? Не вопрос! Эксклюзивы, интервью, смешные Shorts и не только – скорее на Youtube Вікон. Твой уютный канал!