Его работы всегда о честности и человечности: о войне, о тыле, о людях, которые спасают других, даже когда сами остаются под угрозой.
Сейчас он выходит к зрителю с новым сериалом “Служба-112” — для телеканала ICTV2, в котором почти каждая история основана на реальных вызовах спасателей.
Вікна продолжают рассказывать о формирующих новое украинское кино.
И сегодня наш герой — режиссер Сергей Сторожев. С ним мы говорим о пути в профессии, работе во время войны и той правде, которую иногда труднее снимать, чем пережить.
— Как начался ваш путь в режиссуре?
Я родом из Мариуполя. Там немного работал на местном телевидении, делал сюжеты, но это был очень короткий период. А когда я приехал, сразу пошел работать на СТБ администратором. И с этого начался мой путь по телевидению и кино.
Постепенно из администратора перешел на творческие позиции сначала ассистент режиссера, потом режиссер. Очень долго работал на проектах телеканала СТБ и ICTV. В это время написал и снял короткометражку. А уже после нее последовали сериалы и полный метр.
— Известно, что вашу первую короткометражную ленту вы с командой сняли фактически на энтузиазме — за свой счет и очень скромный бюджет. Помните ли момент, когда впервые поняли, что эта маленькая работа способна прожить собственную жизнь?
— Моя первая лента это была короткометражка “Напрокат”. Мы сами написали, сами сняли, потратили около 100 долларов.
Актеры снимались бесплатно. Мы отправляли фильм на фестивале — и даже принимали участие в нескольких. В национальном конкурсе Одесского кинофестиваля, на кинорынке в Каннах, на небольшом фестивале в Черкассах. Даже выиграли экшн-камеру за приз зрительских симпатий.
— Как вы встретили полномасштабное вторжение? И как изменилось украинское кино?
— После начала полномасштабного вторжения большинство людей осознали, насколько важен язык и информационное пространство. Кто-то понял это еще в 2014-м, но многие только сейчас.
Лично я переключился на документальные ленты. Мы сделали несколько фильмов о войне: об операциях Сил обороны, о людях в этой войне. Одна из работ — “Мамы войны”, о матерях, потерявших на фронте сыновей. Это истории о том, где они находят силы жить дальше. Для многих это важный, даже жизненно необходимый пример.
Фото: ICTV2
Есть и другая телевизионная работа — лента “Сестри”, формат 45 минут. Она о двух женщинах, Любе и Наде, которые выполняли просьбы людей с временно оккупированных территорий: приносили цветы на могилы родных, ставили лампадки, пели любимые песни погибших воинов.
Они снимали эти моменты на видео, чтобы семьи, которые не могут приехать к месту захоронения, хотя бы так ощутили присутствие рядом.
— Ваш первый художественный фильм во время войны вы снимали на деоккупированной территории рядом с взрывами. Что заставило вас в тот момент снова взяться за художественное кино?
— Это была камерная лента “Посвячення Єві”. Это кино, в котором не отражена война. Подготовка началась в марте 2022-го, а снималась уже в мае. Мы тогда понимали: людям нужно хотя бы немного отвлечься от ужасов, иметь возможность переключиться и не вязнуть в ежедневных новостных сводках.
Мы использовали приём съемки одним кадром. В главных ролях — Стас Боклан и Дмитрий Суржиков. Локация — деоккупированный поселок под Макаровым, который на тот момент только что освободили от россиян. Во время работы иногда слышны взрывы в лесу — вероятно, животные наступали на мины или снаряды.
— Какая ваша любимая лента?
— Мне тяжело выбрать. Это как спрашивать: мама или отец? Есть то, что нравится в короткометражке, есть в вариациях, что-то люблю в документальном кино.
Но сейчас у меня очень теплое отношение к “Солисту”. Это наше новое кино, мы готовили его 10 лет. Сначала переписывали сценарий, затем последовало несколько попыток получить финансирование. Наконец началась война, все остановилось. В прошлом году мы наконец-то сняли фильм и сейчас завершаем пост-продакшн.
– О чем эта история?
— Об актере провинциального театра, всю жизнь особо не напрягавшемся на работе. Его увольняют, и он оказывается фактически на улице. Друг предлагает ему принять участие в определенной игре — притворяться пациентом в психушке для студентов-медиков. Попав туда, герой начинает менять мир вокруг себя.
— И вот уже другой проект, другая команда, другая служба, которая тоже живет в постоянном режиме чрезвычайных ситуаций. Как вы очутились в сериале Служба-112?
— На проект я пришел в конце зимы. Мне предложил креативный продюсер Дмитрий Хрипун. Сначала я отказался — у меня на лето уже был запланирован другой съемочный график, и я физически не мог зайти в работу.
Фото: ICTV2
Но через некоторое время Дмитрий написал снова, и мы договорились, что я возьму первые восемь серий — проработаю кастинг, концепт и отсниму начальный блок.
Меня очень вдохновило, что команда хотела сделать не просто сериал, а что-то новое, интересное и имиджевое. И нам удалось собрать именно тот каст, который мы хотели. Кстати, продюсеры не ограничивали нас в выборе, и поэтому мы пригласили всех, кто лучше отвечал ролям.
Эти восемь серий и более тридцати смен прошли, как один день. Каждый актер приносил что-то свое – идеи, наблюдения, даже собственный реквизит. Когда все делают немного больше, чем от них требуют, это всегда чувствуется в финальном результате.
— В съемках участвовали консультанты ГСЧС, Патрульной полиции и МВД. Насколько это было важно?
— Мы все относились к ним с большим уважением, хорошо понимали, насколько сложную и опасную работу они выполняют каждый день.
Фото: ICTV2
Во время наших съемок постоянно случались обстрелы, дроны, ракеты, а некоторые подразделения ГСЧС, в которых мы работали или принимали участие в съемках, параллельно выезжали на ликвидацию возгорания или последствий ударов.
Их присутствие на площадке напоминало нам, что для них это не кино — реальность, в которой они живут и работают каждый день.
Один из наших консультантов, Павел, консультировавший нас по вопросам ГСЧС, был ранен во время повторного прилета, когда выехал на ликвидацию возгорания. И это лишний раз говорит, насколько это сложно.
— Какой момент во время съемок Службы-112 был для вас самым сложным и как для режиссера, и как для человека?
Самым сложным для меня был сценарный эпизод, где в дом прилетел Шахед. Группа уезжает спасать людей, ликвидировать возгорания. Были привлечены многие актеры, животные, были спецсъемки в бассейне с декорациями, где нужно было соединить горячую и холодную воду и сделать это безопасно для всех.
Меня очень задел этот эпизод — там много личных историй людей. Каждая из них деликатна и болезненна. В общем, практически все главные сюжетные моменты в сериале основаны на настоящих историях.
— В “Солисте” вы показываете человека, который меняется под давлением новой реальности. В “Тримайся, братику!” такую реальность проживают студенты-медики. Почему вам важно было показать военную медицину именно их глазами?
— В этом символизм и месседж для нас всех: не обязательно быть военным или профессиональным медиком, чтобы приближать победу. Наши герои — студенты, у которых нет опыта, но есть желание делать больше, чем от них ожидают.
Актеры были фантастические — работали с полной самоотдачей, мерзли, уставали, но не останавливались.
— Вы привлекали боевых медиков в качестве консультантов. Насколько их работа повлияла на результат?
— Мы всегда привлекаем людей, знающих тему изнутри. Наш консультант в этом проекте — боевой медик, в гражданской жизни физик. Он занимался эвакуацией и оказанием первой помощи раненым. Подсказывал нюансы, движения, термины, чтобы все выглядело правдиво. Это очень помогло.
Фото: ICTV2
Особенно в работе над образом Леши Череватенко, который в фильме играет гуру медицины. Он должен был говорить сложные медицинские термины четко, действовать умело, и без консультаций это было бы почти невозможно.
— Что было самым тяжелым в темпе, когда нужно снять четыре серии менее чем за месяц?
— То, что мы снимали в войну. Комендантский час, тревоги, ограничения из-за близости военных формирований.
Тема военной медицины сейчас на поверхности, и многие зрители видели все своими глазами. Поэтому наша обязанность была сделать максимально правдиво.
И мы сознательно не снимали чрезмерную телесную правдивость. Наш акцент — эмоции, переживания, человечность героев.
— Какие творческие планы сейчас?
Сейчас работаю над сценарием нового художественного фильма. Параллельно жду премьеры сериала “Служба 112” — очень надеюсь, что проект найдет своего зрителя, и тогда уже можно будет говорить о следующих сезонах.
Также пишу сценарий о мальчике, который в обычной жизни совсем незаметен, почти сер. Но стоит ему одеть костюм спортивного талисмана — и весь мир обращает на него внимание. Это такая камерная драма-исследование об идентичности, о том, кем мы являемся, когда с нас снимают костюм.
Еще один проект в планах — документальный фильм о ГСЧС. Это уже работа в следующем году. Но главный творческий план — снять фильм, о том, как в Украине наступает мир.
Напомним, в предыдущем материале Вікна-новини рассказывали об актрисе Наталье Бабенко и ее пути в кино.
Больше видео? Не вопрос! Эксклюзивы, интервью, смешные Shorts и не только – скорее на Youtube Вікон. Твой уютный канал!